Lake Verea

Paparazza Moderna Capítulo II: Rudolf Schindler y Richard Neutra en California

10 junio - 28 julio 2017

Una parte importante del trabajo fotográfico firmado por el dúo Lake Verea ha girado en torno al registro de la arquitectura moderna. Su primer objeto de atención fue la obra de Luis Barragán. En ese proyecto, que tuvo un recorrido largo y que se desplegó en distintas series, se ponía ya en evidencia que su mirada estaba muy lejos de la fotografía de arquitectura convencional. Si algo ha caracterizado el acercamiento de Lake Verea a la arquitectura, es precisamente esa mirada oblicua sobre el espacio que nos revela los aspectos menos evidentes de estructuras que hoy son ya emblemáticas.

Los descubrimientos formales y conceptuales que surgieron de esa primera experiencia las llevaron a plantearse hacer un rastreo de las obras de los principales exponentes del modernismo. Entre 2011 y 2015 viajaron a Connecticut, Massachusetts, Los Ángeles, San Francisco y Dessau. Este mismo año visitaron Illinois y Michigan. Parte del resultado de esa investigación es lo que conforma su primera exposición individual en La Caja Negra para la que se ha seleccionado un conjunto de seis casas construidas por Rudolf M. Schindler y Richard J. Neutra en California. El trabajo Paparazza Moderna consta de tres capítulos. El primero, dedicado a las casas de Walter Gropius y Marcel Breuer en Nueva Inglaterra, el segundo que se muestra en la exposición y el tercero centrado en Mies Van der Rohe y Philip Johnson.

El tema de las parejas creativas subyace en todo el trabajo de Lake Verea. En este caso, el experimento llega al punto de intercambiar las cámaras análogas con las que retratan las casas hasta volver indistinguible quién hizo tal o cual fotografía, disolviendo así la autoría hasta sus últimas consecuencias. Pero quizá la propuesta más interesante en este trabajo de investigación fotográfica sea precisamente el situarse en la condición del paparazzo -el fotógrafo que roba imágenes, que ataca por sorpresa, que no elige más que a su sujeto- y que en el resultado de la toma puede encontrar cualquier cosa: imperfecciones, vicios, defectos.

Este acercamiento se aleja de los cánones de la fotografía de arquitectura convencional, pero ahí reside justamente su riqueza. El acercamiento espontáneo, sin autorización, sólo desde fuera, aprovechando precisamente una de las características principales de las construcciones –el hecho de que no estén valladas- da como resultado una mirada emotiva y personal de cada una de estas casas que a su vez se convierten en personajes. Entendemos a través de sus imágenes la arquitectura en tanto lugar habitable que se usa, que cambia, que se degrada y que se repara, que tiene una historia y una vida como la de cualquiera de nosotros. Incluso, a lo largo de la investigación estas mismas casas han sufrido cambios y transformaciones. Lo que las imágenes de Lake Verea captan es ese instante del encuentro con una edificación que es parte de la historia de la arquitectura, pero que también es el reflejo de sus habitantes y la morada de sus fantasmas.

Lake Verea está compuesto por Francisca Rivero-Lake Cortina (Ciudad de México 1973) y Carla Verea Hernández (Ciudad de México 1978). Trabajan como colectivo desde 2005 en proyectos de fotografía, fanzines, instalación y arte sonoro. Sus temas de investigación se centran en temas de género, arquitectura, retrato y documentación. Desde 2007 trabajan en Vanidoscopio, proyecto de retrato individual, retomando la tradición del retrato de carácter en blanco y negro, por el que han pasado más de 120 sujetos de todas las edades y estratos socio-económicos. Desde el 2009 participan en el proyecto Box of Books convocado por el curador de Los Ángeles Darin Klein, participante en el Artists Book Fair en NYC. Desde el 2008 han documentado los restos y ruinas del Modernismo en México (Barragán, Pani, Goeritz) y a Carlos Mérida en Guatemala. Bajo la comisión de Daniel Garza Usabiaga retrataron el período de 1936 a 1943 de Luis Barragán para la muestra Barragán en Contexto que se exhibió en el 2008 en el Museo de la Ciudad de México y viajó a museos de Asia en el 2009-10. En el 2009 presentaron (In)Seguridad, tipos de guardaespaldas en América Latina en el Museo Álvarez Bravo de Oaxaca. En el 2010 mostraron la instalación: Visualización del Espacio Abierto en la exposición: Proyecto Zócalo en el Museo de la Ciudad de México. Entre el 2010-11 trabajaron en uno de sus proyectos más ambiciosos: el archivo documental visual y anecdótico para Grupo Altex, retratando a su gente, campos y procesos en 16 localizaciones en el territorio nacional. En el 2011 participaron en la muestra Incidentes de viaje espejo en Yucatán y otros lugares del curador Pablo León de la Barra en el Museo Tamayo de la Ciudad de México. Durante el verano del 2012 presentaron el resultado de la comisión de Daniel Garza Usabiaga en la exposición Permanencia Sismos del 85 en el Museo de Arte Moderno. En noviembre del mismo año presentaron 2 nuevas piezas en la muestra Lago Asfaltado en el Museo Archivo de la Fotografía en el Centro Histórico de la Ciudad de México con la curaduría de Estela Treviño y Alejandro Hernández. En 2014 presentaron Cuartos Obscuros, Barragán en penumbra, en Casa Luis Barragán. Su trabajo ha sido publicado en libros como el Phaidon Atlas of Contemporary World Architecture de Phaidon Press, Arquitectura Escolar SEP 90 años, Altex un grupo mexicano, así como en blogs, libros, catálogos y revistas nacionales e internacionales. En 2016 se presentó en la Galería Proyecto Paralelo de Ciudad de México el capítulo I de Paparazza Moderna.

Lake Verea

Paparazza Moderna Chapter II: Rudolf Schindler and Richard Neutra in California

June 10 - July 28 2017

An important part of the photographic work signed by the team Lake Verea has revolved around the documentation of Modern architecture. The first object of their attention was the work of Luis Barragán. That project, which had a long journey and unfolded into several series, evidenced that their glance was very far from the conventional photographic recording of architecture. If one thing has characterized the Lake Verea approach to architecture, it is indeed that oblique glance on space that reveals the less evident aspects of structures that today are considered as emblematic.

The formal and conceptual discoveries that arose from that first experience led them to consider documenting the works of the main exponents of Modernism. The work Paparazza Moderna consists of three chapters. The first one, dedicated to the houses of Walter Gropius and Marcel Breuer in New England, the second one that is displayed in this exhibition, and the third one, focused on Mies Van der Rohe and Philip Johnson. Between 2011 and 2015 they traveled to Connecticut, Massachusetts, Los Angeles, San Francisco and Dessau. That same year they visited Illinois and Michigan. Part of the result of that research makes up their first individual show at La Caja Negra, for which a set of six houses in California, constructed by Rudolf M. Schindler and Richard J. Neutra, has been selected.

The subject of creative partnerships underlies their practice. In this case, the experiment goes as far as the artists exchanging the analog cameras used during the photographic work to the point where it is impossible to tell who took what photograph, hence eliminating the concept of authorship. But perhaps the most interesting proposal in this photographic research is the way in which they take on the role of a paparazzo - a photographer who steals images, who attacks by surprise, who has nothing in mind but a target, and in the process ends up capturing imperfections, flaws and defects.

This approach strays from the canons of conventional architecture photography, and therein lies its value. The spontaneous, unauthorized approach, always from the outside, taking advantage of one the basic characteristics of the constructions - the fact that they lack fences- results in an emotional, up close look at these houses turned characters. We understand architecture through their images as inhabitable places that are used, that change, that degrade and are repaired, that have a story and a life just like us. In fact, throughout the research some of these houses underwent changes and transformations. What is captured by the lens of Lake Verea is the precise moment of the encounter with a building that is part of the History of Architecture, but that is also a reflection of its inhabitants and the dwelling of their ghosts.

 

Lake Verea is formed by Francisca Rivero-Lake Cortina (Mexico City, 1973) and Carla Verea Hernandez (Mexico City, 1978). Since 2005 they work as a collective producing photography projects, fanzines, installations and sound art. Their subjects of research revolve around gender, architecture, portraits and documentation. Since 2007 they work in Vanidoscopio, an individual portrait project that picks up the traditional black and white portraits capturing more than 120 subjects of all ages and socioeconomic backgrounds. Since 2009 they participate in the project titled Box of Books, an initiative of the Los Angeles-based curator Darin Klein. Since 2008 they have documented the remains and ruins of Modernism in Mexico (Barragán, Pani, Goeritz) and Carlos Mérida in Guatemala. Commissioned by Daniel Garza Usabiaga they photographed Barragan’s architecture from 1936 to 1943 for the exhibition Barragán in Context that was exhibited in 2008 in Mexico City and in Asia in 2009-10. In 2009 they presented (In)Seguridad, types of bodyguards in Latin America in the Alvarez Bravo Museum of Oaxaca. In 2010 they displayed the installation: Visualization of the Open Space in the exhibition: Project Zocalo in the Mexico City Museum. Between 2010-11 they worked in one of their most ambitious projects: the visual and anecdotic documentary for Grupo Altex, portraying its people, fields and processes in 16 sites in Mexico. In 2011 they participated in the show Incidentes de viaje espejo en Yucatán y otros lugares curated by Pablo Leon de la Barra, in the Museo Tamayo in Mexico City. During the summer of 2012 they presented the results of the project commissioned by Daniel Garza Usabiaga for the exhibition Earthquakes of 85 in the Museum of Modern Art. In November of the same year they presented 2 new pieces in the exhibition Lago Asfaltado in the Museo Archivo de la Fotografía in Mexico City curated by Estela Treviño and Alejandro Hernández. In 2014 they presented Cuartos Obscuros, Barragán en penumbra, in Casa Luis Barragán. Their work has been published in books such as Phaidon Atlas of Contemporary World Architecture by Phaidon Press, Scholastic Architecture SEP 90 years, Altex, Mexican group, as well as in blogs, national and international books, catalogues and magazines. In 2016 the first chapter of Paparazza Moderna was presented in Proyecto Paralelo in Mexico City.