BOLETÍN Nº3: Coleccionando obra gráfica. Abril 2018

La obra gráfica posee valores propios y específicos que la han convertido las últimas décadas en objeto de colección por varios motivos:

-  La posibilidad de construir un mapa de la modernidad y contemporaneidad a partir del trabajo sobre papel de los artistas.

-  Los valores específicos de su lenguaje. Mayor concentración expresiva y conceptual dadas sus propias reglas de juego: concisión y esencialidad.

-  Su condición viajera. Es fácil traer y llevar obras sobre papel de los artistas relevantes y su precio es, en términos generales, asequible.

-  No hay muchas colecciones basadas en la gráfica y el dibujo, lo cual hace mas atractiva y original su construcción.

-  La posibilidad de cotejar con obras maestras del pasado y ver las relaciones de sus procedimientos y objetivos. Es fascinante comparar artistas como Goya o Piranesi con artistas contemporáneos.

Hemos preparado el boletín número 3 con obras de gran interés que pueden ser el germen de esa colección. Intentaremos abarcar desde artistas de la vanguardia histórica hasta contemporáneos, sin olvidar los libros ilustrados.

El equipo de Galería La Caja Negra acumula una experiencia de más de 35 años en el campo del trabajo, catalogación y exposición de obra gráfica, lo que tiene su reflejo en la selección de obras de nuestro fondo, que ponemos a disposición de las personas interesadas.

Para cualquier consulta o asesoramiento contactar con Rubén Blanco Hervés en ruben@lacajanegra.com

ARCO18, Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Madrid, 2018. Stand 7B08.

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21 - 25 febrero 2018

En esta edición de ARCO18 Galería la Caja Negra presenta la obra de Alexandre Arrechea, José Pedro Croft, Tacita Dean, Mathias Goeritz, Luis Gordillo, Jan Hendrix, Jonathan Hernández, Nico Munuera, Richard Serra y Melanie Smith.

Para la asistencia a la feria, contamos con las Ayudas del Ayuntamiento de Madrid destinadas a Galerías de Arte y Centros Expositivos.

ZonaMACO 2018, Centro Citibanamex, Ciudad de México. Stand C201

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7 - 11 febrero 2018

Galería La Caja Negra presenta en el stand C201 de ZonaMACO 2018 la obra de Alexandre Arrechea, John Baldessari, José Pedro Croft, Tacita Dean, Mathias Goeritz, Jan Hendrix, Nico Munuera, Richard Prince, Richard Serra y Melanie Smith.

Para la asistencia a la feria, contamos con las Ayudas del Ayuntamiento de Madrid destinadas a Galerías de Arte y Centros Expositivos.

BOLETÍN Nº 2. Coleccionando obra gráfica. Diciembre 2017

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La obra gráfica posee valores propios y específicos que la han convertido las últimas décadas en objeto de colección por varios motivos:

§  La posibilidad de construir un mapa de la modernidad y contemporaneidad a partir del trabajo sobre papel de los artistas.

§  Los valores específicos de su lenguaje. Mayor concentración expresiva y conceptual dadas sus propias reglas de juego: concisión y esencialidad.

§  Su condición viajera. Es fácil traer y llevar obras sobre papel de los artistas relevantes y su precio es, en términos generales, asequible.

§  No hay muchas colecciones basadas en la gráfica y el dibujo, lo cual hace mas atractiva y original su construcción.

§  La posibilidad de cotejar con obras maestras del pasado y ver las relaciones de sus procedimientos y objetivos. Es fascinante comparar artistas como Goya o Piranesi con artistas contemporáneos.

Hemos preparado el boletín número 2 con obras de gran interés que pueden ser el germen de esa colección. Intentaremos abarcar desde artistas de la vanguardia histórica hasta contemporáneos, sin olvidar los libros ilustrados.

El equipo de Galería La Caja Negra acumula una experiencia de más de 35 años en el campo del trabajo, catalogación y exposición de obra gráfica, lo que tiene su reflejo en la selección de obras de nuestro fondo, que ponemos a disposición de las personas interesadas.

Para cualquier consulta o asesoramiento contactar con Rubén Blanco Hervés en ruben@lacajanegra.com

BOLETÍN Nº1. Coleccionando obra gráfica. Mayo 2017

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Desde la inauguración de la galería, en  septiembre de 1998, hemos realizado ediciones de obras gráfica con más de 40 artistas. Para conmemorar este aniversario hemos preparado una exposición en la galería en los meses de septiembre y octubre de 2019 y editamos este boletín especial con el conjunto de estas ediciones.

Dentro del trabajo galerístico, la edición de series de grabados supone una participación total entre el artista y el editor en el proyecto, en las decisiones sobre técnicas, tiraje, formato y características de la edición, además de la implicación económica necesaria para la financiación de la edición. En todas nuestras ediciones hemos buscado los medios técnicos mas apropiados para cada proyecto. Nunca hemos querido tener un taller propio de estampación, sino que para cada edición hemos elegido el que mejores condiciones ofrecía para la calidad de la obra. Para cada proyecto se busca la técnica mas adecuada (grabado, litografía, serigrafía,…) teniendo en cuenta la capacidad expresiva de cada técnica en relación con el trabajo del artista.

Una edición es el fruto del trabajo conceptual del artista, tiene un soporte de pensamiento que la estructura, y precisa de la colaboración de otros agentes: el editor, el taller que realiza los procesos de estampación y la galería que la presenta y exhibe. Los conocimientos de todos ellos se reunen para lograr una obra de arte original, múltiple e irrepetible.

Hay que recordar que fueron precisamente editores de gráfica (Vollard, Kahnweiler) los precursores del oficio de galerista, debido al compromiso que experimentaron como editores de series de obra gráfica. De hecho la edición contemporánea constituyó un cambio revolucionario en el mundo artístico y permitió ampliar el acceso al arte a  nuevas y amplias capas de población.

Para cualquier consulta o asesoramiento contactar con Rubén Blanco Hervés en ruben@lacajanegra.com